Climatic Dances / Danzas Climáticas
Endangered Human Movements Vol. 5
Performance
Spanish below
Climatic Dances is the name of the fifth volume of the Endangered Human Movements* , a long-term research carried out by choreographer Amanda Piña on the current loss of planetary cultural and biological diversity.
Climatic Dances explores different notions of earth from different ontological genealogies. A landscape connected to the biography of the artist, a particular mountain in the central Andes in Chile, today being destroyed by mining extraction, becomes a place from where to share grief and fury, to mourn and imagine a future.
Inspired by the work of Mexican anthropologist Alessandro Questa, on two dances from the Northern Highlands of Puebla performed by indigenous Masewal people, in a context of climate change and mining exploitation. These two dances “Tipekajomeh” and “Wewentiyo” constitute the beginning of a trip towards the depths of the mountain and towards the re enchantment of that which modern science called ‘Geology’. Climatic Dances is an embodied visual effort to practice new ancestral ways of relating with the living world.
As an effort to root in each context, and in the bodies of people from each city where the piece is presented, the performance hosts a dance workshop of 4 days previous to the public presentations , with the participants joining the performance on stage for at the end of the performance.
* Endangered Human Movements is the title of a long-term project, started in the year 2014, focusing on human movement practices which have been cultivated for centuries all over the world. Inside this frame a series of performances, workshops, installations, publications and a comprehensive online archive are developed which reconstruct, re-contextualise and re signify human movement practices in danger of disappearing, aiming at unleashing their future potential.
THE EXHIBITION
Danzas Climáticas can be presented in connection to the exhibition Divina Presencia, featuring textile and video works in relation to mining mountains and water, more about the exhibition here
THE WORKSHOP
“There cannot be a discourse of decolonization, nor a theory of decolonization, without a decolonizing practice”-
Silvia Rivera Cusicanqui.
Danzas Climáticas is realised with a workshop for local dancersIn this workshop we will share theory and practice relevant to the creation and research around Climatic Dances, Endangered Human Movements Vol.5
As a feminine and decolonial ecosomatic proposal, this workshop / laboratory proposes the practice and reappearance of dance structures of Masewal origin that facilitate the action of becoming a mountain, as well as the application of practices of somatic origin that facilitate the transformation of the body in movement.
The work proposes understanding and experiencing the body as an earth place, relational on multiple scales, from the micro to the macro. A body that is part of other bodies: city, sea, mountain, glacier, lake, river, estuary, continental, planetary and cosmic body. A body made up in turn by other bodies: anatomical structures, bodies that make up the microbiota (bacteria, viruses and microbes), cellular, atomic, subatomic, subtle and immaterial bodies. Dance is here not understood only as a form of expression but as an ancient way on knowing through identification, in this sense all practices shared in the workshop have the aim at establishing a close relation with other living beings as bodies, bodies of Mountains, glaciers, water and earth, bodies of mountains.
This transmission context is framed in a post-pandemic moment, proposing an exercise of mourning, awareness and resistance to extractivism in general and in particular of large-scale global mining in relation to the participation of the mountain in the creative cycle of water, in the central Andes of Chile, in a context of climate change and global crisis.
Aimed at: dancers, choreographers, and artists from other disciplines and people active in other fields of somatic knowledge, for people who love and have experience in dance (any type of dance) and or in other movement practices which require the capacity of recognising, learning and enjoying movement patterns. To dance students and young performing artists, environmental activist, people interested in the topic of decolonisation in the arts and at large.
The participation in the workshop and in the performance is proposed as a space outside capital exchange, through which to give and take as a practice of reciprocity.
Number of Participants: Max. 20, Min 7
Number of Performer:s 3
Travelling: 4 people, 3 performers and a technical director.
ES
Danzas climáticas es el nombre del quinto volumen de los Movimientos Humanos en Peligro* , una investigación a largo plazo llevada a cabo por la coreógrafa Amanda Piña sobre la actual pérdida de diversidad cultural y biológica planetaria.
Climatic Dances explora diferentes nociones de la tierra a partir de distintas genealogías ontológicas. Un paisaje ligado a la biografía de la artista, una montaña concreta de los Andes centrales de Chile, que hoy en día está siendo destruida por la extracción minera, se convierte en un lugar desde el que compartir el dolor y la furia, hacer el duelo e imaginar un futuro posible.
Inspirada en el trabajo del antropólogo mexicano Alessandro Questa, sobre dos danzas de la Sierra Norte de Puebla interpretadas por indígenas Masewal, en un contexto de cambio climático y explotación minera. Estas dos danzas “Tipekajomeh” y “Wewentiyo” constituyen el inicio de un viaje hacia las profundidades de la montaña y hacia el reencantamiento de aquello que la ciencia moderna llamó ‘Geología’. Danzas Climáticas es un esfuerzo visual encarnado para practicar nuevas formas ancestrales de relacionarse con el mundo vivo.
En un esfuerzo por arraigarse en cada contexto, y en los cuerpos de las personas de cada ciudad donde se presenta la pieza, el espectáculo acoge un taller de danza de 5 días previo a las presentaciones públicas , con los participantes uniéndose a la actuación en el escenario para al final de la actuación.
* Movimientos Humanos en Peligro es el título de un proyecto a largo plazo, iniciado en el año 2014, centrado en las prácticas de movimiento humano que se han cultivado durante siglos en todo el mundo. En este marco se desarrollan una serie de actuaciones, talleres, instalaciones, publicaciones y un completo archivo en línea que reconstruyen, recontextualizan y resignifican prácticas de movimiento humano en peligro de desaparición, con el objetivo de liberar su potencial futuro.
LA EXPOSICIÓN
Danzas Climáticas puede presentarse en conexión con la exposición Divina Presencia, que presenta obras textiles y de vídeo en relación con las montañas mineras y el agua, más información sobre la exposición aquí
EL TALLER
“No puede haber un discurso de descolonización, ni una teoría de la descolonización, sin una práctica descolonizadora”-.
Silvia Rivera Cusicanqui.
Danzas Climáticas se realiza con un taller para bailarines localesEn este taller compartiremos teoría y práctica relevante para la creación e investigación en torno a Danzas Climáticas, Movimientos Humanos en Peligro Vol.5
Como propuesta ecosomática femenina y decolonial, este taller / laboratorio propone la práctica y reaparición de estructuras dancísticas de origen masewal que facilitan la acción de convertirse en montaña, así como la aplicación de prácticas de origen somático que facilitan la transformación del cuerpo en movimiento.
El trabajo propone entender y experimentar el cuerpo como un lugar de tierra, relacional en múltiples escalas, desde lo micro a lo macro. Un cuerpo que forma parte de otros cuerpos: ciudad, mar, montaña, glaciar, lago, río, estuario, cuerpo continental, planetario y cósmico. Un cuerpo constituido a su vez por otros cuerpos: estructuras anatómicas, cuerpos que componen la microbiota (bacterias, virus y microbios), cuerpos celulares, atómicos, subatómicos, sutiles e inmateriales. La danza no se entiende aquí sólo como una forma de expresión sino como una forma ancestral de conocer a través de la identificación, en este sentido todas las prácticas compartidas en el taller tienen como objetivo establecer una estrecha relación con otros seres vivos como cuerpos, cuerpos de Montañas, glaciares, agua y tierra, cuerpos de montañas.
Este contexto de transmisión se enmarca en un momento post pandémico. Se propone un ejercicio de duelo, conciencia y resistencia a la actual situación de crisis climática en relación a la minería extractiva en los Andes centrales de Chile, entendiendo a la mon
Dirigido a: bailarines, coreógrafos y artistas de otras disciplinas y personas activas en otros campos del conocimiento somático, para personas amantes y con experiencia en danza (cualquier tipo de danza) y/o en otras prácticas de movimiento que requieran la capacidad de reconocer, aprender y disfrutar patrones de movimiento. A estudiantes de danza y jóvenes artistas escénicos, activistas medioambientales, personas interesadas en el tema de la descolonización en las artes y la relación entre arte y activismo.
La participación en el taller y en la performance se propone como un espacio fuera del intercambio de capital, a través del cual dar y recibir como práctica de reciprocidad.
Número de participantes: Max. 20, Mín. 15
Número de intérpretes: 3
Desplazamientos: 4 personas, 3 intérpretes y un director técnico.
Dates
Credits
Credits
Artistic direction, choreography
Amanda Piña
Choreography, transmission
Juan Carlos Palma
Live performance
Amanda Piña, Lina Venegas, Denisse Palmieri
Music/ sound composition
Christian Müller
Integral design, light & stage design
Michel Jimenez
Costumes
Julia Trybula
Dramaturgical feedback
Daniel Zimmermann
Video Mapping
Xavier Gibert Mateu
Research, theory
Alessandro Questa, Amanda Piña, Juan Carlos Palma
Research practices
Cristina Sandino, Juan Carlos Palma, Amanda Piña
Production
Isabella Strehlau
International distribution, tour management
Something Great (Berlin)
Senior advisor
Marie-Christine Baratta-Dragono
Management
Angela Vadori (SMart)
A coproduction by
Tanzquartier Wien, deSingel (Antwerp) and Tanzhaus NRW.
Amanda Piña / nadaproductions is funded by Municipal Department of Cultural Affairs (Vienna) MA7. With the support from FONCA Programa Nacional de Creadores Escénicos the BKA, Mexican Embassy in Austria, The National School of Folkloric Dance of Mexico, Museo del Chopo, Mexico, Skanes Danstheater (Malmö), DAS THIRD – Amsterdam University of the Arts and La Caldera Barcelona in the form of a technical residency.