Artist, Curator, Educator, Writer

EN
Amanda Piña is a Vienna-based artist and researcher whose practice engages with movement, ecology, and decolonial thought. Her work draws on Indigenous knowledge systems and world-making/world-sustaining practices that offer alternatives to the dominant paradigms driving today’s socio-environmental crisis. Since 2014, she has been developing a long-term artistic research project entitled Endangered Human Movements, which responds to the accelerating loss of cultural and biological diversity. Working collaboratively with artists, local communities, scholars, and activists, Piña creates performances, curatorial projects, lectures, workshops, and installations that host the re-emergence of ancestral movement practices, proposing relational, embodied ways of being in the world.
In recent years, her focus has turned toward extractivism and climate change, examining the violence embedded in modern colonial separations between body and mind, human and non-human, and nature and culture. Her most recent work, To Bloom (Florecimiento) (2024), imagines the ocean as a living archive of ancestral knowledge.
Her work has been presented internationally at institutions including Kunsthalle Wien; Fondation Cartier pour l’Art Contemporain, Paris; MUMOK – Museum of Modern Art Vienna; deSingel Arts Campus, Antwerp; Museo Universitario del Chopo, Mexico; and GAM, Santiago de Chile, among others.
Founder of nadaproductions Vienna and artistic director from Instituto Tropical México. She teaches in various academic contexts across Europe. In 2024, she held the Visiting Professorship of the Valeska Gert Chair of Choreography at Freie Universität Berlin. She currently serves on the advisory board of the university course Curating in the Performing Arts from Salzburg University and Free University Berlin.
BACKGROUND AND CURRENT AREAS OF WORK
Originally trained as a painter, her interest in performance lead her to study Physical Theater in Santiago de Chile, Theater Anthropology in Barcelona and Contemporary Dance and Choreography in Mexico, Barcelona, Salzburg (SEAD) and Montpellier (Ex.e.r.ce Choreographic Centre Montpellier).
In 2005 she founded nadaproductions, an artistic association dedicated to her choreographic, performative and artistic work. In 2006 she received the danceWEB scholarship and in 2007 the scholarship for Young Choreographers from Tanzquartier Wien. In 2018 she was awarded with the Fonca Arts grant from the Mexican Government. In 2024 she was granted Gwartler grant.
From 2008-2022 she curated the gallery space specialized in expanded choreography and performance nadaLokal in Vienna. Currently works on the realisation of the long-term project Endangered Human Movements, concerned with the re appearance of ancestral forms of movements and cultural practices. Five volumes of research in the scope of this project have been already realised which include performances, Installations, Videos, publications, curatorial frames, workshop and lectures. She was a research fellow at DAS THIRD, from the department of Theatre, Dance and Performance at Amsterdam University of the Arts.
Amanda Piña is a guest teacher at Stockholm University of Arts, (SKH), and at DAS Choreography, at the Amsterdam University of Arts. In 2024 she was guest Professor of the Valesca Gert Chair of Choreography at Freie Universität and Akademie Der Künste in Berlin.
He work has been funded by diverse institutions from Europe and Latin America such as the Culture department of the city of Vienna; The Cultural Ministry of Mexico: The Chilean program for arts and culture,(Fordart); the Siemens Cultural Foundation for Latin America, The austrian Cultural Forum; The research grant from the french Ministry of Culture and CND; ARIAS Platform for research through the Arts and Sciences; and the Academy of Theatre and Dance at the Amsterdam University of the Arts (AHK) among others.
Visual arts:
https://www.mutualart.com/Artist/Amanda-Pina/76CFEC30DE3412B5
DE
Amanda Piña (1978) ist eine chilenisch-mexikanisch-in Österreich lebende Künstlerin, deren Praxis sich an den Schnittstellen von Bewegung, Ökologie und dekolonialem Denken bewegt. Ihre Arbeit basiert auf indigenen Wissenssystemen sowie auf Weltentwurfs- und Welt-erhaltenden Praktiken, die Alternativen zu den dominierenden Paradigmen der heutigen sozio-ökologischen Krise bieten. Seit 2014 entwickelt sie ein langfristiges künstlerisches Forschungsprojekt mit dem Titel Endangered Human Movements, das sich mit dem fortschreitenden Verlust kultureller und biologischer Vielfalt auseinandersetzt. In Zusammenarbeit mit Künstlerinnen, lokalen Gemeinschaften, Wissenschaftlerinnen und Aktivist*innen schafft Piña Performances, kuratorische Projekte, Vorträge, Workshops und Installationen, die die Wiederkehr ancestral geprägter Bewegungspraktiken fördern und relationale, verkörperte Formen des Seins in der Welt vorschlagen.
In den letzten Jahren hat sie ihren Fokus auf Extraktivismus und Klimawandel gerichtet und untersucht die Gewalt, die in modernen kolonialen Trennungen zwischen Körper und Geist, Mensch und Nicht-Mensch sowie Natur und Kultur eingebettet ist. Ihre jüngste Arbeit To Bloom (Florecimiento) (2024) stellt sich den Ozean als lebendiges Archiv ancestralem Wissens vor.
Ihre Arbeiten wurden international präsentiert, unter anderem an Institutionen wie der Kunsthalle Wien, der Fondation Cartier pour l’Art Contemporain in Paris, dem MUMOK – Museum Moderner Kunst Wien, dem deSingel Arts Campus in Antwerpen, dem Museo Universitario del Chopo in Mexiko sowie dem GAM in Santiago de Chile.
Sie unterrichtet an verschiedenen akademischen Einrichtungen in ganz Europa. Im Jahr 2024 hatte sie die Gastprofessur der Valeska Gert-Chair für Choreografie an der Freien Universität Berlin inne. Derzeit ist sie Mitglied des Beirats des universitären Studiengangs Curating in the Performing Arts und Gründerin sowie künstlerische Leiterin des Instituto Tropical in Morelos, Mexiko.
HINTERGRUND UND AKTUELLE ARBEITSBEREICHE
Ursprünglich als Malerin ausgebildet, führte ihr Interesse an Performance sie dazu, Physisches Theater in Santiago de Chile, Theateranthropologie in Barcelona sowie Zeitgenössischen Tanz und Choreografie in Mexiko, Barcelona, Salzburg (SEAD) und Montpellier (Ex.e.r.ce Choreographic Centre Montpellier) zu studieren.
2005 gründete sie nadaproductions, einen künstlerischen Verein für ihre choreografische, performative und künstlerische Arbeit. 2006 erhielt sie das danceWEB-Stipendium und 2007 das Stipendium für junge Choreograf*innen des Tanzquartier Wien. 2018 wurde sie mit dem Fonca-Kunststipendium der mexikanischen Regierung ausgezeichnet. Im Jahr 2024 erhielt sie den Gwartler-Förderpreis.
Von 2008 bis 2022 kuratierte sie den auf erweiterte Choreografie und Performance spezialisierten Galerieraum nadaLokalin Wien. Derzeit arbeitet sie an der Realisierung des langfristigen Projekts Endangered Human Movements, das sich mit der Wiederkehr ancestral geprägter Bewegungen und kultureller Praktiken beschäftigt. Fünf Forschungsvolumen im Rahmen dieses Projekts wurden bereits realisiert, darunter Performances, Installationen, Videos, Publikationen, kuratorische Formate, Workshops und Vorträge. Sie war Forschungsstipendiatin bei DAS THIRD, der Abteilung für Theater, Tanz und Performance an der Amsterdam University of the Arts.
Amanda Piña ist Gastdozentin an der Stockholmer Kunsthochschule (SKH) und am DAS Choreography Programm der Amsterdam University of the Arts. 2024 ist sie Gastprofessorin der Valeska Gert-Chair für Choreografie an der Freien Universität Berlin und der Akademie der Künste Berlin.
Ihre Arbeit wird von verschiedenen Institutionen aus Europa und Lateinamerika gefördert, darunter das Kulturamt der Stadt Wien, das mexikanische Kulturministerium, das chilenische Programm für Kunst und Kultur (Fordart), die Siemens Kulturstiftung Lateinamerika, das Österreichische Kulturforum, das Forschungsstipendium des französischen Kulturministeriums und CND, die ARIAS-Plattform für Forschung durch Kunst und Wissenschaft sowie die Akademie für Theater und Tanz an der Amsterdam University of the Arts (AHK) unter anderen.
die zwischen Wien und Mexiko-Stadt lebt. Ihre choreografische Arbeit beschäftigt sich mit Kosmopolitik und umfasst Performances, Musik, Video- und Skulpturenarbeiten, die im Kontext des Theaters, des Museums und darüber hinaus existieren. Piña ist eine vielseitige Künstlerin, die durch choreografische, performative und tanzwissenschaftliche Forschung arbeitet, schafft, kuratiert und innerhalb universitärer sowie künstlerischer Bildungsrahmen tätig ist. Sie schreibt und editiert Publikationen zu dem, was sie als „bedrohte menschliche Bewegungspraktiken“ bezeichnet. Amanda hat spanische, mapuche und libanesische (syro-palästinensische) Wurzeln. Ihre Arbeit verkörpert die politische und soziale Macht der Bewegung, die in indigenen Wissensformen und Praktiken des Weltmachens und -erhaltens verwurzelt ist und als Alternative zur aktuellen sozio-umweltlichen Krise verstanden werden kann.
Ihre Arbeiten wurden weltweit in Theatern, Galerien, Museen und Kulturzentren präsentiert, darunter die Kunsthalle Wien, die Fondation Cartier pour l’Art Contemporain in Paris, das MUMOK Museum für Moderne Kunst Wien, das deSingel Arts Campus in Antwerpen, das Museo Universitario del Chopo in Mexiko und das GAM in Santiago de Chile, um nur einige zu nennen. Im 2024 war sie Gastprofessorin für die Valesca Gert-Choreografie Professur an der Freien Universität Berlin.
Relevante Interviews:
https://e-tcetera.be/dancing-with-a-deer-a-jaguar-or-a-snake/
Visuelle Kunst:
https://www.mutualart.com/Artist/Amanda-Pina/76CFEC30DE3412B5
ES
Amanda Piña (1978) es una artista chileno-mexicano-austriaca que vive entre Viena y Ciudad de México. Su trabajo coreográfico está relacionado con la cosmopolítica, e incluye performance, música, video y obras escultóricas que existen en el contexto del teatro, el museo y más allá. Piña es una artista multifacética que trabaja a través de la investigación coreográfica, performática y de danza, creando, curando y trabajando dentro de marcos educativos universitarios y artísticos, escribiendo y editando publicaciones sobre lo que ella denomina “prácticas de movimiento humano en peligro de extinción”. De ascendencia mixta, Amanda tiene raíces españolas, mapuches y libanesas (siro-palestinas). Su trabajo encarna el poder político y social del movimiento, enraizado en formas indígenas de conocimiento y prácticas de creación/mantenimiento del mundo que pueden entenderse como alternativas a la actual crisis socioambiental.
Su trabajo ha sido presentado en teatros, galerías, museos y centros culturales de todo el mundo, como la Kunsthalle Wien, la Fondation Cartier pour l’Art Contemporain en París, el MUMOK Museum of Modern Art en Viena, el deSingel Arts Campus en Amberes, el Museo Universitario del Chopo en México y el GAM en Santiago de Chile, entre otros. En 2024, fue profesora invitada de la Cátedra Valesca Gert de Coreografía en la Universidad Libre de Berlín.
ANTECEDENTES Y ÁREAS DE TRABAJO ACTUALES
Originalmente entrenada como pintora, su interés por la performance la llevó a estudiar Teatro Físico en Santiago de Chile, Antropología Teatral en Barcelona y Danza Contemporánea y Coreografía en México, Barcelona, Salzburgo (SEAD) y Montpellier (Ex.e.r.ce Choreographic Centre Montpellier).
En 2005 fundó nadaproductions, una asociación artística dedicada a su trabajo coreográfico, performativo y artístico. En 2006 recibió la beca danceWEB y en 2007 la beca para Jóvenes Coreógrafos del Tanzquartier Wien. En 2018 fue galardonada con la beca Fonca Arts del Gobierno Mexicano. En 2024 recibió la beca Gwartler.
De 2008 a 2022 curó el espacio de la galería nadaLokal en Viena, especializado en coreografía expandida y performance. Actualmente trabaja en la realización del proyecto a largo plazo Endangered Human Movements, que se ocupa del resurgimiento de formas ancestrales de movimiento y prácticas culturales. Ya se han realizado cinco volúmenes de investigación en el marco de este proyecto que incluyen performances, instalaciones, videos, publicaciones, marcos curatoriales, talleres y conferencias. Fue investigadora en DAS THIRD, el departamento de Teatro, Danza y Performance de la Universidad de las Artes de Ámsterdam.
Amanda Piña es profesora invitada en la Stockholm University of Arts (SKH) y en DAS Choreography de la Amsterdam University of the Arts. En 2024 será profesora invitada de la Cátedra Valesca Gert de Coreografía en la Freie Universität de Berlín y en la Akademie der Künste de Berlín.
Su trabajo ha sido financiado por diversas instituciones de Europa y América Latina, como el Departamento de Cultura de la ciudad de Viena, el Ministerio de Cultura de México, el programa chileno para las artes y la cultura (Fordart), la Fundación Cultural Siemens para América Latina, el Foro Cultural Austríaco, la beca de investigación del Ministerio de Cultura de Francia y el CND, la plataforma ARIAS para la investigación a través de las Artes y las Ciencias, y la Academia de Teatro y Danza de la Universidad de las Artes de Ámsterdam (AHK), entre otras.
Entrevistas relevantes:
https://e-tcetera.be/dancing-with-a-deer-a-jaguar-or-a-snake/
Artes Visuales:
https://www.mutualart.com/Artist/Amanda-Pina/76CFEC30DE3412B5
Projects
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- Climatic Dances / Danzas ClimáticasEndangered Human Movements Vol. 5
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- The Jaguar and the SnakeEndangered Human Movements Vol. 3
- The Forest of MirrorsEndangered Human Movements Vol. 3
- Dance & ResistanceEndangered Human Vol.2
- Four remarks on the history of danceEndangered Human Vol.1
- Penacho-RitualAgency of Display
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- NatureThe camera people
- TeatroI am the theatre
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- ITEnjoyment consumption and waste
- The Dance of GrassEthno political dance tutorial
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- WEWow, I’m really good looking today
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- Endangered Human Movements Vol.1Four Remarks on the History of Dance
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- Frontera / Procesión – Un ritual de aguaEndangered Human Movements Vol. 4
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- Danza y Frontera (Museum version)Endangered Human Movements Vol. 4
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- Dances from WAR – Danzas de Guerra
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